Zajímavosti o Grandhotel Budapešť

Zajímavosti 130

• Kovacs uvádí, že pan Gustav byl údajně spatřen 19. října večer, zatímco zpráva o smrti paní D. došla panu Gustavovi podle novin a podle textu na obrázku ve vlakové scéně 19. října. V tomto případě může pan Gustav použít noviny jako důkaz, že případní svědci lžou.
• Velkou kuchyň v zámku Lady D osvětlují zářivky. Ačkoli byly zářivky vynalezeny na počátku 30. let 20. století, komerčně dostupné byly až po 2. světové válce.
• Na začátku filmu, během autorova rozhovoru s vrátným, přiběhne pan Jean k hostovi, který se dusí, a použije Heimlichův manévr, při němž mu zezadu stiskne hrudník. Dr. Henry Heimlich poprvé popsal Heimlichův manévr v časopise Journal of the American Medical Association v roce 1974.
• Když jsou vrátní odvedeni od svých důležitých povinností, jeden z nich provádí moderní resuscitaci, která byla vynalezena v 60. letech 20. století. Propagace pro nelékařské pracovníky začala v 70. letech 20. století.
• Když kabiny zastaví vedle sebe na vrcholu hory, lano druhé kabiny jede dolů, ale když kabina zastaví na konci dráhy, lano jede nahoru.
• Po přečtení druhé závěti paní D. jsou promítnuty články z transalpských novin Yodel. Druhý, "Syn zavražděné hraběnky zmizel beze stopy", má dva odstavce - které se čtou slovo od slova stejně.
• V jedné scéně s výtahem drží obsluha ovládací páku uprostřed, což je "Stop", a výtah stoupá. V další scéně s výtahem je ovládací rukojeť úplně vpředu, což znamená "Nahoru".
• V každých novinách, kde je uvedeno datum, je uveden špatný den v týdnu.
• Když je Jopling na čerpací stanici, kalendář na stěně hlásá "říjen 1932", ale 5., 12., 19. a 26. října jsou neděle. V roce 1932 tato data připadala na středy.
• Když Zero a pan Gustav pronásledují Joplinga na Gabelmeisterově vrcholu, mají na sobě každý kněžský plášť. Po pádu saní je plášť pryč.
• Když spolu Agatha a Zero mluví, má Agatha v jednom záběru ramínka volně na rukou, v dalším záběru je má pevně na ramenou.
• Když Zero sedí na vrcholu kupky sena a čeká na auto z hotelu Excelsior Palace, chybí mu knírek. Vrátí se, když nastoupí do auta.
• Lucas Hedges: jako obsluha pumpy. Předtím se objevil ve filmu Až vyjde měsíc (2012) jako Redford, khaki skaut, který jezdí na motorce.
• Postava Joplinga byla inspirována jezdci na expedicích za světové války.
• Autor (Tom Wilkinson) byl částečně fiktivní verzí Stefana Zweiga.
• Když se Dmitrij na začátku války ubytuje v hotelu Grand Budapest, M. Chuck ho ubytuje ve "Ferdinandově apartmá". První světová válka začala kvůli atentátu na arcivévodu Františka Ferdinanda.
• Mladý spisovatel (Jude Law) byl fiktivní verzí Stefana Zweiga.
• Postava Joplinga (Willem Dafoe) s jeho motocyklem, černým koženým kabátem a pronásledováním Kovacse (Jeff Goldblum) v muzeu umění je zjevně inspirována postavou Gromeka (Wolfgang Kieling) z filmu Alfreda Hitchcocka Roztržená opona.
• Město Lutz vzniklo na základě polské Lodže.
• Dvojitý symbol ZZ, který měl být vtipem na šrouby SS, byl na place označován jako "cik cak". Wes Anderson si během předprodukce nakreslil "tisíce" variant.
• M. Gustave byl výrazně inspirován Stefanem Zweigem.
• Na film Wese Andersona je neobvyklé, že tento film zaznamenal ve Velké Británii po svém uvedení do kin velký kasovní úspěch a po dva týdny po svém uvedení v roce 2014 se stal největším kasovním tahákem.
• Wes Anderson zahlédl bernardýna v ulicích saského města Görlitz, kde se natáčelo, sepsal si o něm informace a najal si ho pro film. Ve scéně je i majitel psa, což znamenalo, že nemuseli najímat ošetřovatele zvířat. "Doufám, že je to legální."
• Den v životě Wese Andersona ve vlaku: "Jedna věc byla skvělá, občas jsme jezdili vlakem. Dostali jsme lokomotivu a jeli jsme do oblastí, kde jsme, protože jsme hledali místa, kde bychom natáčeli záběry z vlaku, ale také jsme prostě skautovali těmi vlaky, protože víte, že vlaky jezdí do míst, kam silnice nejezdí, a často, když jedete vlakem, jedete na místo, které je trochu starší, které může být trochu zapomenuté, a vzpomínám si, že jsme jeli skautovat v téhle vlakové lokomotivě, a museli jsme si vzít motorovou pilu, protože hustě sněžilo a byly tam větve a tak, a někdy jsme museli zastavit vlak a náš vedoucí lokality Klaus musel vystoupit a motorovou pilou přeřezat koleje, a pak jsme jeli kolem jednoho místa a zastavili jsme, vystoupili jsme a šli jsme do malého farmářského obchodu toho pána, který byl v jeho domě. Koupili jsme si med a nějaké další šikovné věci."
• Zero byl pojmenován po Zero Mostelovi.
• Honička na lyžích - jejich James Bond moment - byla vytvořena pomocí miniaturních krajinek s animovanými lyžaři.
• Fiktivní malíř Johannes van Hoytl mladší (1613-1669) vycházel z kombinace Hanse Holbeina mladšího (1497-1543) a Lucase Cranacha staršího (1472-1553).
• Goldblum se na nahrávání komentáře připravoval tak, že si film několik dní předtím znovu pustil, a zmiňuje se o radosti z toho, že mohl zastavit a plně si vychutnat vše, co Anderson do každého záběru vtěsnal. "A taky jsem to četl, mám rád titulky."
• V rozhovoru s životopiscem Stefana Zweiga Wes Anderson vyzdvihuje dvě Zweigovy knihy, "Pozor na soucit" a "Pošťačka", jako ty, z nichž tento film obsahuje prvky, "které byly tak trochu bouřlivé".
• M. Ivana (Bill Murray) lze maďarsky přečíst jako "Mi van?", což znamená: "Co se děje?"
• "Ne každý herec ve filmu je schopen dostat do rukou paragrafy, vymodelovat je a vytvarovat," chválí Wes Anderson Jeffa Goldbluma. Hercova příprava zahrnuje četné soukromé přednesy dialogů a částečně je to zásluha jeho hudebního umění.
• Původně byla do role madam D obsazena Angela Lansburyová, která však musela od natáčení upustit kvůli kolizi s divadelním představením "Driving Miss Daisy".
• Úvodní busta i samotný film jsou inspirovány texty Stefana Zweiga, i když větší roli v nich možná hrály filmy Ernsta Lubitsche. Wes Anderson poprvé narazil na jeden ze Zweigových románů v pařížském knihkupectví, četl ho 45 minut a pak si ho koupil.
• Alexandre Desplat získal Oscara za původní hudbu poprvé od filmu Zamilovaný Shakespeare (1998), ačkoli v tomto roce měla Akademie dvě kategorie pro hudbu (dramatickou a komediální) a od filmu Sto mužů a jedna dívka (1937) se jednalo o první komediální hudbu, která vyhrála bez dvou kategorií.
• Zasněžený skalní útvar v pozadí na svatební scéně je Saské Švýcarsko (Sächsische Schweiz) v německém Sasku.
• Tento film obsahuje několik odkazů na záhady Agathy Christie, včetně pojmenování jedné z postav Agatha. Konkrétně se odkazuje na "4:50 z Paddingtonu", záhadu slečny Jane Marplové, kde je jako nápověda použito slovo "tontine". V sarkofágu je nalezeno tělo a rodinný právník řeší závěť starší osoby, která zemřela a rodina chce rozdělit peníze.
• Scéna ve zpovědní budce (1:16:23) mezi Gustavem a Serge X. (Mathieu Amalric) byla natočena odděleně, a přestože Wes Anderson považoval oba herce za skvělé, musel Fiennesův výkon téměř natočit znovu, protože herec byl Amalricovým výkonem tak ohromen. "Kdybych věděl, že to udělá tak dobře," řekl tehdy Fiennes, "teď mám pocit, že musím svou roli natočit znovu."
• Vilmos Kovacs (Jeff Goldblum) byl pojmenován po slavných maďarských kameramanech (a přátelích) Vilmosu Zsigmondovi a László Kovácsovi.
• Budova hotelu Grand byla postavena podle vzoru hotelu Palace Bristol v Karlových Varech s lanovkou a horskou dominantou v podobě sochy jelena nad hotelem. Dalšími vlivy na design byly Grandhotel Pupp, rovněž v Karlových Varech, a hotel Gellert v maďarské Budapešti. Označení "Grand Budapest" a rám markýzy nad hlavním vchodem a vnější vlysy jsou v secesním stylu.
• V tomto filmu vrátní vždy oslovují ostatní i sami sebe titulem Monsieur. Jediný případ, kdy se to nedodržuje, je sekvence "Tajná společnost zkřížených klíčů", kde jsou všichni vrátní oslovováni křestními jmény.
• Ralph Fiennes částečně založil hlasové rysy své postavy na anglickém komediálním herci Leonardu Rossiterovi.
• Saoirse Ronan hraje Agathu a Anderson vzpomíná, že se jí ptal, jaký přízvuk má pro tuto postavu použít. "A já jsem řekla: 'No, Ralph mluví jako Angličan, Jeff mluví jako Jeff Goldblum, Tony mluví s přízvukem Anaheimu a máme německé herce, kteří mluví s německým přízvukem, takže asi irský.'" Ronanová odpověděla, že nikdy nehrála postavu se svým skutečným přízvukem (do té doby, i když od té doby už hrála ve filmu Brooklyn z roku 2015), "takže poprvé to bude, až bude hrát pekařku ze Zubrowky".
• Sekvence z roku 1968 s Jude Lawem a F. Murray Abrahamem byly natočeny jako první, protože produkční tým se nejprve dostal do prázdného starého obchodního domu Görlitz, který byl použit pro hotelovou halu, a později do zavřené koncertní haly Stadthalle, která byla původně objevena v ideálním stavu, zchátralá, rozpadající se, ale v ruinách jaksi okouzlující. Umělecký tým celý prostor znovu upravil tak, aby simuloval hotel ve 30. letech 20. století. Byl odstraněn podhled, aby se odhalil původní třípatrový prostor, který však byl CG-rozšířen na šest pater.
• Ludwigovo tetování je přímou kopií postavy Pere Julese z filmu L'Atalante (1934). "MAV" vytetované na jeho levé paži je zkratka francouzského rčení "mort aux vaches", což v překladu znamená "smrt kravám", přičemž "vaches" je pouliční slang pro "policajty".
• Wes Anderson nechal všem mužským hercům v měsících před natáčením narůst vlasy na hlavě i na obličeji a po příjezdu na plac je stylizoval. "Myslím, že v tomto filmu máme určitě maximální zásobu knírů," říká Anderson.
• Postava M. Gustava byla napsána pro Ralpha Fiennese.
• Wes Anderson poslal několika členům hereckého štábu župany v barvách hotelu a Jeff Goldblum je nosí každý den. "Je to můj oblíbený župan."
• Navzdory názvu filmu se Wes Anderson v rozhovoru pro National Public Radio přiznal, že jeho hlavním zdrojem inspirace byla Praha.
• Podle časopisu Variety zaslala společnost Fox Searchlight Pictures před uvedením filmu do kin specifikaci pro jeho "správnou projekci". Ačkoli byl tento film natočen ve třech různých poměrech stran (1,37, 1,85 a 2,35:1), aby diváci věděli, kde se nacházejí v časové ose, která střídavě zahrnuje roky 1985, 1968 a 30. léta 20. století, v pokynech je velkým, tučným červeným písmem uvedeno, že tento film má být promítán v poměru stran 1,85:1 (standard). Kromě nastavení projektoru pokyny obsahují informace o rámování obrazu, jasu obrazu, konfiguraci zvuku a nastavení faderu.
• Obraz "Chlapec s jablkem" se objevil na různých místech hotelu a během pobytu mladého spisovatele (Jude Law) visí za recepcí. Je také k vidění na zadní straně jídelního lístku, když Zero (F. Murray Abraham) začíná vyprávět svůj příběh.
• Když starý Zero a Autorka sedí u stolu, ve váze jsou dvě květiny: narcis a snítka rozmarýnu. Podle floriografie (symboliky květin) narcis představuje rytířství a rozmarýn vzpomínku: obě tyto vlastnosti Zero projevuje, když uctívá svého mentora a vzpomíná na své životní začátky.
• Vězením, které je dvakrát na dva krátké okamžiky zobrazeno, je hrad Kriebstein poblíž německého města Chemnitz.
• Dosud nejvýdělečnější film v kariéře scenáristy, producenta a režiséra Wese Andersona.
• Na soundtracku se objevuje vzácný nástroj - balalajka, třístrunný ruský lidový nástroj trojúhelníkového tvaru, který Wes Anderson pečlivě vybral. Balalajky se vyrábějí v různých velikostech, podobně jako housle, od prim až po kontrabas. Několik desítek hráčů z Francie a Ruska se sešlo v Paříži, aby za Andersonovy přítomnosti nahráli zvukovou stopu. Nástroj je slyšet v celém filmu, ale nejvýrazněji zaznívá ve druhé části oficiálního traileru (dole na sjezdovce) s nejoblíbenějším tématem balalajky "Měsíc svítí" (svetit mesyats).
• Erotický obraz zavěšený na místě obrazu "Chlapec s jablkem" napodobuje styl rakouského malíře Egona Schieleho z počátku 20. století. Vytvořil ho ilustrátor Rich Pellegrino, který pravidelně přispívá na každoroční výstavu "Bad Dads" v kalifornském San Francisku, kde jsou vystavena umělecká díla inspirovaná filmy scenáristy, producenta a režiséra Wese Andersona. Oficiální název obrazu zní "Dvě masturbující lesbičky".
• Vzhled a styl pana Moustafy v podání F. Murrayho Abrahama vychází z postavy plodného amerického spisovatele a profesora Harolda Jaffeho. Wes Anderson je obdivovatelem jeho díla.
• Obraz "Chlapec s jablkem" namaloval Michael Taylor a jeho originál se nachází za židlí v londýnské kanceláři Wese Andersona.
• Jedná se o nejvýdělečnější nezávislý film roku 2014 a nejvýdělečnější film s omezenou distribucí roku 2014.
• Saoirse Ronanová v rozhovoru uvedla, že výroba hotelového cukroví Courtisane au Chocolat nebyla snadná. Na rozdíl od většiny filmů zde hraje jídlo nedílnou roli a vyžadovalo skutečnou výrobu pečiva.
• Fiktivní republika Zubrowka byla pojmenována podle polského likéru Zubrowka.
• Vůni L'Air de Panache (Vzduch plný parfémů) vyrobil pařížský butik s vůněmi pro Wese Andersona, aby ji mohl dávat svým hercům a herečkám.
• Podle scenáristy, producenta a režiséra Wese Andersona bydleli herci během natáčení ve stejném hotelu, v hotelu Börse v německém Görlitz. Trval na tom, aby se veškeré líčení a úpravy kostýmů odehrávaly v hotelové hale, aby se natáčení urychlilo. Majitel hotelu se ve filmu objevil jako komparzista pracující na recepci hotelu Grand Budapest. Když natáčení pro tento den skončilo, štáb se často vracel a našel ho na recepci vlastního hotelu.
• Jako příklad toho, jak důležitý je ve filmu smysl pro detail, uvedla grafická designérka Annie Atkinsová v rozhovorech, že pro M. Gustava (Ralph Fiennes) vytvořili zápisník s rekvizitami. Fiennes si však okamžitě všiml, že zápisník nemá žádné linky. Po argumentaci, že organizovaný a puntičkářský člověk, jakým je jeho postava M. Gustave, bude vždy dávat přednost řádkům, na které bude psát, mu návrhářské oddělení sehnalo zápisník s řádky. Atkinsová později přestala tento příklad používat, když se dozvěděla, že novináři zcela nepochopili její pointu a místo toho psali o Fiennesově údajném divokém chování na place.
• Tilda Swintonová strávila pět hodin v maskérském křesle, aby si zahrála čtyřiaosmdesátiletou vdovu madam D. "V mých filmech většinou nepracujeme s obrovským rozpočtem Bruckheimerova typu, takže často zkoušíme nějakou práci," řekl Wes Anderson. "Ale pro stařičký make-up jsem si prostě řekl: 'Seženeme ty nejdražší lidi, které můžeme'."
• Scéna, ve které Ludwig (Harvey Keitel) řekne "Hodně štěstí, chlapče!" a pak dá Zerovi (Tony Revolori) facku, byla natočena dvaačtyřicetkrát, dokud Wes Anderson nebyl spokojen. Keitel skutečně Revoloriho pokaždé udeřil.
• Kovacs uvádí, že pan Gustav byl údajně spatřen 19. října večer, zatímco zpráva o smrti paní D. došla panu Gustavovi podle novin a podle textu na obrázku ve vlakové scéně 19. října. V tomto případě může pan Gustav použít noviny jako důkaz, že případní svědci lžou.
• Velkou kuchyň v zámku Lady D osvětlují zářivky. Ačkoli byly zářivky vynalezeny na počátku 30. let 20. století, komerčně dostupné byly až po 2. světové válce.
• Na začátku filmu, během autorova rozhovoru s vrátným, přiběhne pan Jean k hostovi, který se dusí, a použije Heimlichův manévr, při němž mu zezadu stiskne hrudník. Dr. Henry Heimlich poprvé popsal Heimlichův manévr v časopise Journal of the American Medical Association v roce 1974.
• Když jsou vrátní odvedeni od svých důležitých povinností, jeden z nich provádí moderní resuscitaci, která byla vynalezena v 60. letech 20. století. Propagace pro nelékařské pracovníky začala v 70. letech 20. století.
• Když kabiny zastaví vedle sebe na vrcholu hory, lano druhé kabiny jede dolů, ale když kabina zastaví na konci dráhy, lano jede nahoru.
• Po přečtení druhé závěti paní D. jsou promítnuty články z transalpských novin Yodel. Druhý, "Syn zavražděné hraběnky zmizel beze stopy", má dva odstavce - které se čtou slovo od slova stejně.
• V jedné scéně s výtahem drží obsluha ovládací páku uprostřed, což je "Stop", a výtah stoupá. V další scéně s výtahem je ovládací rukojeť úplně vpředu, což znamená "Nahoru".
• V každých novinách, kde je uvedeno datum, je uveden špatný den v týdnu.
• Když je Jopling na čerpací stanici, kalendář na stěně hlásá "říjen 1932", ale 5., 12., 19. a 26. října jsou neděle. V roce 1932 tato data připadala na středy.
• Když Zero a pan Gustav pronásledují Joplinga na Gabelmeisterově vrcholu, mají na sobě každý kněžský plášť. Po pádu saní je plášť pryč.
• Když spolu Agatha a Zero mluví, má Agatha v jednom záběru ramínka volně na rukou, v dalším záběru je má pevně na ramenou.
• Když Zero sedí na vrcholu kupky sena a čeká na auto z hotelu Excelsior Palace, chybí mu knírek. Vrátí se, když nastoupí do auta.
• Lucas Hedges: jako obsluha pumpy. Předtím se objevil ve filmu Až vyjde měsíc (2012) jako Redford, khaki skaut, který jezdí na motorce.
• Postava Joplinga byla inspirována jezdci na expedicích za světové války.
• Autor (Tom Wilkinson) byl částečně fiktivní verzí Stefana Zweiga.
• Když se Dmitrij na začátku války ubytuje v hotelu Grand Budapest, M. Chuck ho ubytuje ve "Ferdinandově apartmá". První světová válka začala kvůli atentátu na arcivévodu Františka Ferdinanda.
• Mladý spisovatel (Jude Law) byl fiktivní verzí Stefana Zweiga.
• Postava Joplinga (Willem Dafoe) s jeho motocyklem, černým koženým kabátem a pronásledováním Kovacse (Jeff Goldblum) v muzeu umění je zjevně inspirována postavou Gromeka (Wolfgang Kieling) z filmu Alfreda Hitchcocka Roztržená opona.
• Město Lutz vzniklo na základě polské Lodže.
• Dvojitý symbol ZZ, který měl být vtipem na šrouby SS, byl na place označován jako "cik cak". Wes Anderson si během předprodukce nakreslil "tisíce" variant.
• M. Gustave byl výrazně inspirován Stefanem Zweigem.
• Na film Wese Andersona je neobvyklé, že tento film zaznamenal ve Velké Británii po svém uvedení do kin velký kasovní úspěch a po dva týdny po svém uvedení v roce 2014 se stal největším kasovním tahákem.
• Wes Anderson zahlédl bernardýna v ulicích saského města Görlitz, kde se natáčelo, sepsal si o něm informace a najal si ho pro film. Ve scéně je i majitel psa, což znamenalo, že nemuseli najímat ošetřovatele zvířat. "Doufám, že je to legální."
• Den v životě Wese Andersona ve vlaku: "Jedna věc byla skvělá, občas jsme jezdili vlakem. Dostali jsme lokomotivu a jeli jsme do oblastí, kde jsme, protože jsme hledali místa, kde bychom natáčeli záběry z vlaku, ale také jsme prostě skautovali těmi vlaky, protože víte, že vlaky jezdí do míst, kam silnice nejezdí, a často, když jedete vlakem, jedete na místo, které je trochu starší, které může být trochu zapomenuté, a vzpomínám si, že jsme jeli skautovat v téhle vlakové lokomotivě, a museli jsme si vzít motorovou pilu, protože hustě sněžilo a byly tam větve a tak, a někdy jsme museli zastavit vlak a náš vedoucí lokality Klaus musel vystoupit a motorovou pilou přeřezat koleje, a pak jsme jeli kolem jednoho místa a zastavili jsme, vystoupili jsme a šli jsme do malého farmářského obchodu toho pána, který byl v jeho domě. Koupili jsme si med a nějaké další šikovné věci."
• Zero byl pojmenován po Zero Mostelovi.
• Honička na lyžích - jejich James Bond moment - byla vytvořena pomocí miniaturních krajinek s animovanými lyžaři.
• Fiktivní malíř Johannes van Hoytl mladší (1613-1669) vycházel z kombinace Hanse Holbeina mladšího (1497-1543) a Lucase Cranacha staršího (1472-1553).
• Goldblum se na nahrávání komentáře připravoval tak, že si film několik dní předtím znovu pustil, a zmiňuje se o radosti z toho, že mohl zastavit a plně si vychutnat vše, co Anderson do každého záběru vtěsnal. "A taky jsem to četl, mám rád titulky."
• V rozhovoru s životopiscem Stefana Zweiga Wes Anderson vyzdvihuje dvě Zweigovy knihy, "Pozor na soucit" a "Pošťačka", jako ty, z nichž tento film obsahuje prvky, "které byly tak trochu bouřlivé".
• M. Ivana (Bill Murray) lze maďarsky přečíst jako "Mi van?", což znamená: "Co se děje?"
• "Ne každý herec ve filmu je schopen dostat do rukou paragrafy, vymodelovat je a vytvarovat," chválí Wes Anderson Jeffa Goldbluma. Hercova příprava zahrnuje četné soukromé přednesy dialogů a částečně je to zásluha jeho hudebního umění.
• Původně byla do role madam D obsazena Angela Lansburyová, která však musela od natáčení upustit kvůli kolizi s divadelním představením "Driving Miss Daisy".
• Úvodní busta i samotný film jsou inspirovány texty Stefana Zweiga, i když větší roli v nich možná hrály filmy Ernsta Lubitsche. Wes Anderson poprvé narazil na jeden ze Zweigových románů v pařížském knihkupectví, četl ho 45 minut a pak si ho koupil.
• Alexandre Desplat získal Oscara za původní hudbu poprvé od filmu Zamilovaný Shakespeare (1998), ačkoli v tomto roce měla Akademie dvě kategorie pro hudbu (dramatickou a komediální) a od filmu Sto mužů a jedna dívka (1937) se jednalo o první komediální hudbu, která vyhrála bez dvou kategorií.
• Zasněžený skalní útvar v pozadí na svatební scéně je Saské Švýcarsko (Sächsische Schweiz) v německém Sasku.
• Tento film obsahuje několik odkazů na záhady Agathy Christie, včetně pojmenování jedné z postav Agatha. Konkrétně se odkazuje na "4:50 z Paddingtonu", záhadu slečny Jane Marplové, kde je jako nápověda použito slovo "tontine". V sarkofágu je nalezeno tělo a rodinný právník řeší závěť starší osoby, která zemřela a rodina chce rozdělit peníze.
• Scéna ve zpovědní budce (1:16:23) mezi Gustavem a Serge X. (Mathieu Amalric) byla natočena odděleně, a přestože Wes Anderson považoval oba herce za skvělé, musel Fiennesův výkon téměř natočit znovu, protože herec byl Amalricovým výkonem tak ohromen. "Kdybych věděl, že to udělá tak dobře," řekl tehdy Fiennes, "teď mám pocit, že musím svou roli natočit znovu."
• Vilmos Kovacs (Jeff Goldblum) byl pojmenován po slavných maďarských kameramanech (a přátelích) Vilmosu Zsigmondovi a László Kovácsovi.
• Budova hotelu Grand byla postavena podle vzoru hotelu Palace Bristol v Karlových Varech s lanovkou a horskou dominantou v podobě sochy jelena nad hotelem. Dalšími vlivy na design byly Grandhotel Pupp, rovněž v Karlových Varech, a hotel Gellert v maďarské Budapešti. Označení "Grand Budapest" a rám markýzy nad hlavním vchodem a vnější vlysy jsou v secesním stylu.
• V tomto filmu vrátní vždy oslovují ostatní i sami sebe titulem Monsieur. Jediný případ, kdy se to nedodržuje, je sekvence "Tajná společnost zkřížených klíčů", kde jsou všichni vrátní oslovováni křestními jmény.
• Ralph Fiennes částečně založil hlasové rysy své postavy na anglickém komediálním herci Leonardu Rossiterovi.
• Saoirse Ronan hraje Agathu a Anderson vzpomíná, že se jí ptal, jaký přízvuk má pro tuto postavu použít. "A já jsem řekla: 'No, Ralph mluví jako Angličan, Jeff mluví jako Jeff Goldblum, Tony mluví s přízvukem Anaheimu a máme německé herce, kteří mluví s německým přízvukem, takže asi irský.'" Ronanová odpověděla, že nikdy nehrála postavu se svým skutečným přízvukem (do té doby, i když od té doby už hrála ve filmu Brooklyn z roku 2015), "takže poprvé to bude, až bude hrát pekařku ze Zubrowky".
• Sekvence z roku 1968 s Jude Lawem a F. Murray Abrahamem byly natočeny jako první, protože produkční tým se nejprve dostal do prázdného starého obchodního domu Görlitz, který byl použit pro hotelovou halu, a později do zavřené koncertní haly Stadthalle, která byla původně objevena v ideálním stavu, zchátralá, rozpadající se, ale v ruinách jaksi okouzlující. Umělecký tým celý prostor znovu upravil tak, aby simuloval hotel ve 30. letech 20. století. Byl odstraněn podhled, aby se odhalil původní třípatrový prostor, který však byl CG-rozšířen na šest pater.
• Ludwigovo tetování je přímou kopií postavy Pere Julese z filmu L'Atalante (1934). "MAV" vytetované na jeho levé paži je zkratka francouzského rčení "mort aux vaches", což v překladu znamená "smrt kravám", přičemž "vaches" je pouliční slang pro "policajty".
• Wes Anderson nechal všem mužským hercům v měsících před natáčením narůst vlasy na hlavě i na obličeji a po příjezdu na plac je stylizoval. "Myslím, že v tomto filmu máme určitě maximální zásobu knírů," říká Anderson.
• Postava M. Gustava byla napsána pro Ralpha Fiennese.
• Wes Anderson poslal několika členům hereckého štábu župany v barvách hotelu a Jeff Goldblum je nosí každý den. "Je to můj oblíbený župan."
• Navzdory názvu filmu se Wes Anderson v rozhovoru pro National Public Radio přiznal, že jeho hlavním zdrojem inspirace byla Praha.
• Podle časopisu Variety zaslala společnost Fox Searchlight Pictures před uvedením filmu do kin specifikaci pro jeho "správnou projekci". Ačkoli byl tento film natočen ve třech různých poměrech stran (1,37, 1,85 a 2,35:1), aby diváci věděli, kde se nacházejí v časové ose, která střídavě zahrnuje roky 1985, 1968 a 30. léta 20. století, v pokynech je velkým, tučným červeným písmem uvedeno, že tento film má být promítán v poměru stran 1,85:1 (standard). Kromě nastavení projektoru pokyny obsahují informace o rámování obrazu, jasu obrazu, konfiguraci zvuku a nastavení faderu.
• Obraz "Chlapec s jablkem" se objevil na různých místech hotelu a během pobytu mladého spisovatele (Jude Law) visí za recepcí. Je také k vidění na zadní straně jídelního lístku, když Zero (F. Murray Abraham) začíná vyprávět svůj příběh.
• Když starý Zero a Autorka sedí u stolu, ve váze jsou dvě květiny: narcis a snítka rozmarýnu. Podle floriografie (symboliky květin) narcis představuje rytířství a rozmarýn vzpomínku: obě tyto vlastnosti Zero projevuje, když uctívá svého mentora a vzpomíná na své životní začátky.
• Vězením, které je dvakrát na dva krátké okamžiky zobrazeno, je hrad Kriebstein poblíž německého města Chemnitz.
• Dosud nejvýdělečnější film v kariéře scenáristy, producenta a režiséra Wese Andersona.
• Na soundtracku se objevuje vzácný nástroj - balalajka, třístrunný ruský lidový nástroj trojúhelníkového tvaru, který Wes Anderson pečlivě vybral. Balalajky se vyrábějí v různých velikostech, podobně jako housle, od prim až po kontrabas. Několik desítek hráčů z Francie a Ruska se sešlo v Paříži, aby za Andersonovy přítomnosti nahráli zvukovou stopu. Nástroj je slyšet v celém filmu, ale nejvýrazněji zaznívá ve druhé části oficiálního traileru (dole na sjezdovce) s nejoblíbenějším tématem balalajky "Měsíc svítí" (svetit mesyats).
• Erotický obraz zavěšený na místě obrazu "Chlapec s jablkem" napodobuje styl rakouského malíře Egona Schieleho z počátku 20. století. Vytvořil ho ilustrátor Rich Pellegrino, který pravidelně přispívá na každoroční výstavu "Bad Dads" v kalifornském San Francisku, kde jsou vystavena umělecká díla inspirovaná filmy scenáristy, producenta a režiséra Wese Andersona. Oficiální název obrazu zní "Dvě masturbující lesbičky".
• Vzhled a styl pana Moustafy v podání F. Murrayho Abrahama vychází z postavy plodného amerického spisovatele a profesora Harolda Jaffeho. Wes Anderson je obdivovatelem jeho díla.
• Obraz "Chlapec s jablkem" namaloval Michael Taylor a jeho originál se nachází za židlí v londýnské kanceláři Wese Andersona.
• Jedná se o nejvýdělečnější nezávislý film roku 2014 a nejvýdělečnější film s omezenou distribucí roku 2014.
• Saoirse Ronanová v rozhovoru uvedla, že výroba hotelového cukroví Courtisane au Chocolat nebyla snadná. Na rozdíl od většiny filmů zde hraje jídlo nedílnou roli a vyžadovalo skutečnou výrobu pečiva.
• Fiktivní republika Zubrowka byla pojmenována podle polského likéru Zubrowka.
• Vůni L'Air de Panache (Vzduch plný parfémů) vyrobil pařížský butik s vůněmi pro Wese Andersona, aby ji mohl dávat svým hercům a herečkám.
• Podle scenáristy, producenta a režiséra Wese Andersona bydleli herci během natáčení ve stejném hotelu, v hotelu Börse v německém Görlitz. Trval na tom, aby se veškeré líčení a úpravy kostýmů odehrávaly v hotelové hale, aby se natáčení urychlilo. Majitel hotelu se ve filmu objevil jako komparzista pracující na recepci hotelu Grand Budapest. Když natáčení pro tento den skončilo, štáb se často vracel a našel ho na recepci vlastního hotelu.
• Jako příklad toho, jak důležitý je ve filmu smysl pro detail, uvedla grafická designérka Annie Atkinsová v rozhovorech, že pro M. Gustava (Ralph Fiennes) vytvořili zápisník s rekvizitami. Fiennes si však okamžitě všiml, že zápisník nemá žádné linky. Po argumentaci, že organizovaný a puntičkářský člověk, jakým je jeho postava M. Gustave, bude vždy dávat přednost řádkům, na které bude psát, mu návrhářské oddělení sehnalo zápisník s řádky. Atkinsová později přestala tento příklad používat, když se dozvěděla, že novináři zcela nepochopili její pointu a místo toho psali o Fiennesově údajném divokém chování na place.
• Tilda Swintonová strávila pět hodin v maskérském křesle, aby si zahrála čtyřiaosmdesátiletou vdovu madam D. "V mých filmech většinou nepracujeme s obrovským rozpočtem Bruckheimerova typu, takže často zkoušíme nějakou práci," řekl Wes Anderson. "Ale pro stařičký make-up jsem si prostě řekl: 'Seženeme ty nejdražší lidi, které můžeme'."
• Scéna, ve které Ludwig (Harvey Keitel) řekne "Hodně štěstí, chlapče!" a pak dá Zerovi (Tony Revolori) facku, byla natočena dvaačtyřicetkrát, dokud Wes Anderson nebyl spokojen. Keitel skutečně Revoloriho pokaždé udeřil.