Zajímavosti o Tokijský příběh

78%

Zajímavosti 23

  • Yasujirô Ozu: Ozu vzdává hold svým filmovým vlivům tím, že ve svých filmech po stěnách rozvěšuje nejrůznější filmové plakáty. V tomto filmu jsou plakáty na Norikově pracovišti (asi v 36. minutě), v Šigeho kadeřnictví (asi v 57. minutě) a nakonec v baru (asi v 1 h 12 min). Bohužel je těžké tyto filmy identifikovat, protože plakáty jsou zakryty částmi pozadí.
  • Tento film je zařazen do oficiálního žebříčku 250 nejlepších hraných filmů na Letterboxd.
  • Zařazeno mezi „1001 filmů, které musíte vidět, než zemřete“, vydaných Stevenem Schneiderem.
  • Zařazeno do žebříčku 200 nejlepších japonských filmů Kinema Junpo.
  • Tento film je součástí kolekce Criterion, páteř č. 217.
  • V anketě kritiků časopisu Sight & Sound za rok 2012 zvolen třetím nejlepším filmem všech dob.
  • Tento film má 100% hodnocení na základě 49 recenzí kritiků na Rotten Tomatoes.
  • Film je zařazen na seznam „skvělých filmů“ Rogera Eberta.
  • Americký filmový odborník Donald Richie vzal Satjadžita Raye na film. Na konci Raye přemohly emoce.
  • Jeden ze synů krátce zapíská motiv z filmu Johna Forda „Přepadení“ z roku 1939. Byl to jeden z mnoha zabavených amerických filmů, které získala japonská armáda a které Ozu sledoval v Singapuru, kde strávil většinu druhé světové války.
  • Zvolen na 7. místě v žebříčku 100 nejlepších filmů všech dob časopisu Total Film (listopad 2005).
  • Japonští kritici časopisu Kinema Junpo (nejstarší a nejprestižnější japonský filmový časopis) zařadili tento film na první místo svého seznamu nejlepších japonských filmů všech dob.
  • Od roku 2020 by cesta vlakem z Onomiči do Tokia trvala méně než čtyři a půl hodiny.
  • Umístění na 3. místě neanglicky mluvených filmů v anketě kritiků BBC v roce 2018.
  • Zvolen nejlepším filmem všech dob v režisérské anketě časopisu Sight & Sound v roce 2012.
  • Transparenty, které se ve filmu objevily, namaloval sám režisér.
  • U filmu, který stojí na straně rodičů, není až tak překvapivé, že se Yasujirô Ozu nikdy neoženil a celý život žil poslušně s matkou.
  • Inspirováno filmem Leo McCareyho "Make Way for Tomorrow" (1937). Ačkoli Jasudžiró Ozu film nikdy neviděl, jeho scenárista Kôgo Noda ano.
  • Yasujirô Ozu a jeho dlouholetý spolupracovník Kôgo Noda strávili 103 dní ve venkovském hostinci v Chigasace prací na scénáři. Poté natáčení a střih postupovaly extrémně rychle, což znamená, že film vznikal celkem čtyři měsíce.
  • Originální negativ se ztratil krátce po dokončení filmu kvůli požáru v trezoru laboratoře ve městě Jokohama. Film musel být vydán pomocí kopií vyrobených z duplikátu ochranného negativu.
  • Ačkoli byl tento film natočen na počátku 50. let 20. století spolu s mnoha dalšími japonskými filmy, které jsou dnes považovány za klasiku (např. filmy "Rašomon" (1950), "Povídky o bledé luně po dešti" (1953) a "Brána pekel"(1953)), dočkal se americké premiéry až v roce 1964, kdy už byl Yasujirô Ozu po smrti.
  • Kvůli stylu Yasujirô Ozua natáčet z úrovně očí od podlahy musely být všechny kulisy konstruovány se stropy.
  • Film je pozoruhodný použitím záběru na „rohož tatami“, kdy je kamera nízko a po celou dobu zůstává převážně statická.