Zajímavosti 16
- Herec pro roli Portnova byl vybrán na základě obrazu Sotnikova. Larisa Šepitko chtěla najít někoho, kdo by se vnějšími vlastnostmi podobal Plotnikovovi: „Jsou si podobní, ale Portnov je antipodem Sotnikova na základě vnitřního přesvědčení. To by měl být velmi dobrý herec. Jejich souboj, ano, ano, souboj se Sotnikovem - věčný konflikt, věčný boj mezi duchem a nedostatkem duchovnosti... A to je to pravé. Umírající, trpící Sotnikov vítězí, protože je silný duchem. Umírá a povznáší se nad svého trýznitele.“ Anatolij Solonicyn zpočátku neviděl nic zajímavého na tom, co považoval za „vedlejší roli“ a co považoval za „opakování“ toho, co bylo natočeno dříve. Herec zpočátku ani nechápal, co se po něm chce, přestože pilně hrál „nepřítele“, „muže s pohmožděným srdcem“ nebo „muže bez budoucnosti“, jak se požadovalo. Cítil však, že se z postavy vyklube jen máloco, jen karikatura jako v laciné populární literatuře. Teprve dlouhý rozhovor s režisérkou mu umožnil pochopit její vizi Portnova: zosobnění negativní stránky ve věčných dějinách boje člověka se zvířetem v sobě samém ve jménu nejvyšší hodnoty - totiž hodnoty ducha. Režisérka trvala na tom, že Velkou vlasteneckou válku vyhrál sovětský lid díky své vysoké úrovni uvědomění, takže Portnovova role „antihrdiny“ byla obzvlášť důležitá, protože postava měla zdůraznit nadřazenost moci lidského ducha nad hmotou.
- Larise Šepiťko trvalo čtyři roky, než se připravila a získala povolení od úřadů, aby mohla začít natáčet.
- Název filmu navrhl manžel Larisy Šepiťko Elem Klimov. Už dávno předtím, v roce 1963, byla mezi budoucími manželi zavedena tradice, že za dobrý nápad dostanou deset rublů. Když spolu teprve začali chodit, Klimov přišel s názvem Šepitkovova diplomového filmu - Heat (1963). Šepiťko a Klimov se rozhodli v tomto hravém přístupu vzájemného odměňování pokračovat, ale po všech letech jejich svazku dostal odměnu deset rublů pouze Klimov, a to pouze dvakrát: za "Heat " a za "Vzestup".
- Natáčení začalo 6. ledna 1974 - v den narozenin režisérky Larisy Šepitko.
- Tento film je zařazen do série „Eclipse Series 11: Larisa Shepitko“, kterou vydal Criterion.
- Podle Larisy Shepitko jsou všechny filmy osobní, ale touha natočit tento film pro ni byla téměř fyzickou potřebou. Kdyby tento snímek nenatočila, byla by to pro ni katastrofa, protože by nenašla žádný jiný materiál, kterým by mohla předat své názory na život, na jeho smysl.
- Film byl málem zakázán: regulační orgány se domnívaly, že místo partyzánského příběhu bylo natočeno „náboženské podobenství s mystickým nádechem“. Šance, že film bude odložen, byla velmi vysoká, dokud se Elem Klimov (manžel Larisy Šepiťkové a zároveň povoláním filmový režisér) nerozhodl k zoufalému kroku. Když se Klimov připravoval na natáčení filmu Zabijte Hitlera (který byl v roce 1985 uveden do kin pod názvem Přijďte se podívat), setkal se s Pjotrem Mašerovem, prvním tajemníkem Komunistické strany Běloruska, který režiséra silně podporoval a dokonce působil jako historický poradce. Za války byl tento vysoký funkcionář sám partyzánem a navíc v roce 1942 němečtí okupanti oběsili jeho matku za kolaboraci s partyzány. Když Klimov oklikou přes Mosfilm pozval Masherova na speciální předpremiéru "Vzestup", byl Masherov zpočátku skeptický a očekával, že uvidí „zženštilou režijní práci“. Ještě poněkud mokrý film byl do Minsku přivezen přímo z laboratoře a za mixážní pult usedla sama Larisa Šepiťková . Dvacet nebo třicet minut poté, co se Masherov začal dívat, zjistil, že se nemůže odtrhnout od plátna, a v polovině filmu už brečel, aniž by se schovával před představiteli republiky, kteří byli přítomni v sále. Na konci filmu Masherov - v rozporu s tradicí (obvykle na takových premiérách zaznívaly názory nejprve od nižších šarží a pak od nejvyšších) - vystoupil na pódium a mluvil asi čtyřicet minut. Jeho slova nikdo nezaznamenal, ale Elem Klimov své ženě dosvědčil, že jeho vzrušený projev byl jedním z nejlepších, jaké kdy slyšel adresovat. Běloruský spisovatel a veterán Velké vlastenecké války Ales Adamovič, který byl promítání přítomen, popsal Mašerova jako člověka, který se ptal: „Odkud se vzala ta dívka, která samozřejmě nic takového nezažila, ale ví o tom všechno, jak to mohla takhle vyjádřit?“. Po několika dnech byl Výstup formálně přijat bez jakýchkoli změn.
- Aby dosáhla požadovaného výkonu herců, Larisa Šepitko s nimi někdy dlouho mluvila venku v chladu. Například s Borisem Plotnikovem, jehož postavu během natáčení pečlivě režírovala, si režisérka i přes plnou připravenost štábu dlouho povídala. K úspěšnému předávání informací přispíval Šepiťkové zvyk jasně formulovat své myšlenky; nepoužívala zkratkovité výrazy, které by mohly zakrýt nesrozumitelnost. Čekala na potřebné vyjádření emocí, na správnou mimiku a gesta a pak náhle dávala pokyn k zahájení natáčení. Boris Plotnikov později řekl, že by si tuto zkušenost rád zopakoval i v dalších filmech, ale nikdy se mu to nepodařilo. O spolupráci se Šepitkové Plotnikov hovořil jako o „setkání s živým géniem“. Podobný názor na režisérku sdílel i Vasil Bykau, který ji nazval „Dostojevským v sukni“. Bykau si Larisy Šepiťkové velmi cenil a jednou přiznal, že kdyby se s ní setkal dříve, napsal by Sotnikova jinak.
- Larisa Šepitko od počátku hledání herce, který by měl hrát Sotnikova, instruovala svou asistentku na castingu Emmu Baškovovou, aby měla na paměti obraz Krista, ačkoli to nebylo možné zmínit nahlas. Jako nejlepší kandidát na roli se podle režisérky ukázal pětadvacetiletý herec Sverdlovského divadla Boris Plotnikov, ale úředníci Goskina viděli v Šepitkově plánu záměr uvést na sovětské plátno Ježíše. Plotnikov, v jehož repertoáru do té doby převažovaly role kouzelných zvířat, se dokonce musel pro větší glorifikaci postavy nechat nalíčit, aby ho umělecká rada pro roli schválila. Herec absolvoval celkem sedm zkušebních natáčení, kvůli kterým musel vždy letět do Moskvy ze Sverdlovska.
- Vladimir Gostjuchin popsal proces natáčení nikoli jako herectví, ale jako „smrt v každém záběru“. Pro něj a Borise Plotnikova bylo nesmírně důležité potvrdit důvěru režisérky, protože ta musela jejich výběr herců dlouho a tvrdě obhajovat před sovětskými filmovými úřady. Gostjuchin mluvil o schopnosti Larisy Šepiťkové předat hercům představu, podobnou hypnóze, pod jejíž vlivem dokázali s Plotnikovem - nováčky ve filmovém studiu - vytvořit „zázrak proměny“. Při první zkoušce jim Šepitko dokonce nastříkal do obličeje sníh. Na jeho popud se tak dělo proto, aby se shromáždila jejich pozornost a vůle a také proto, aby jejich postavy získaly strukturu a věrohodnost. Později se z toho stal jakýsi rituál, který často předcházel dalšímu záběru na filmovém place. Gostjuchin vzpomínal, že se v Rybaka proměnil do té míry, že i nalíčená modřina mu z tváře spadla až po třech týdnech. Po natočení filmu se herec tak dlouho snažil opustit svou roli a stát se znovu sám sebou, že i přes vytrvalé žádosti Šepiťkové odmítl hrát v jejím dalším plánovaném filmu s názvem "Farewell".
- Tento film je součástí kolekce Criterion, páteřní číslo 1063.
- Tento film má 100% hodnocení na základě 24 kritických recenzí na Rotten Tomatoes.
- Tento film je zařazen do oficiálního žebříčku 250 nejlepších hraných filmů na Letterboxd.
- Zařazeno mezi „1001 filmů, které musíte vidět, než zemřete“, vydáno Stevenem Schneiderem.
- Závěrečný film režisérky Larisy Šepiťko.
- Oficiální přihláška Sovětského svazu do kategorie „Nejlepší cizojazyčný film“ 50. ročníku udílení Oscarů v roce 1978.